只不过，它们大多都已经变得身形透明，正徘徊在消亡的边缘。而你则能够拯救它们，只需要用你手中的相机拍出它们的照片即可——毕竟神明的力量正是来源于人们的记忆与信仰。

但想成功拍下它们并非易事。由于光线、时机等种种影响，即便神明就站在你面前，你也很可能对不上焦，拍不出成功的照片来。而此时你就需要找到场景中的“神火炉”，倾听神明的呼声，并完成火炉布置的目标来获取新的相机配件，从而能够调整快门速度、使用手动对焦来完成目标。

神火炉毕竟不是个能说话的活物，所以你只能根据它火光中浮现出的文字提示，去揣测它的要求，并拍下指定的照片。比如要是火中复现了“国王散落在地上的玩具”，那么你就要找到对应的一筐木雕，将它拍照记录下来。

为了帮你分辨出自己是否拍对了照片，只要你拍到的是主线、支线里可能用到，能成为收集品，或是能帮助你理解亡土的景物，那么它们都会被自动记录到“重要的照片”里，方便和你随手乱拍的照片相区别。

所以摄影既是《心相吾山》的核心，也是一个不错的拓展玩法。如果在旅途上遇到了什么值得铭记的景象，你都可以将它拍下来方便日后回味，也不用担心会和主线需要的照片冲突。游戏也给你提供了不少可以用在相机上的滤镜，它们只需要你在调查时顺手捡几个种子，再把它们扔到神火炉里就可以获得。

此外，你在亡土中发现的一切，几乎都会被记录在侑人身边的摄影笔记上。包括了对每个动物神灵的解读，对亡土中独特文字的对照翻译，以及壁画、笔记残片等收集品。

如果你只拍摄了主线必要的照片，那么游戏依然能进行下去，只不过每次到了幕间，侑人重新审视自己的记忆时，有一些照片都会因为你没拍到，而呈现完全空白的状态，也无法看到它们所对应的那段记忆了。 当然对于《心相吾山》来说，玩法和收集大多数时候只是衬托，它们真正重要的地方在于用照片、道具来提供叙事层面的补充。而且如果你拍得足够仔细，就会发现有些照片暗藏的线索——它们会帮你理解神明的喜好，让你在和他们的对话中能看出正确的选项，而这将会影响到它们对你的态度，以及游戏中更深层次的秘密。

另外值得一提的是，《心相吾山》意外有着还不错的可重玩性。如果只是囫囵吞枣般通关的话，那么你就会漏掉游戏中大量的秘密和信息。即便你已经打了二、三周目甚至更多，也还可能发现游戏中遗漏掉的要素。而由于游戏提供了章节跳跃和二周目后的跳过功能，所以补完的过程还是相对友好的。

这些动物神明都非常拟人化且热情、友好。比如当列车发生事故时，作为列车长的野猪会愿意帮助侑人，用身体载起他们和车上的其它乘客，一同前往下个目的地无名城。而当你身边有这些神明们相伴时，这片亡土也显得不再那么让人孤独了。

这或许也是《心相吾山》给人一种“大人版千与千寻”的原因——它们都建构了一个充满非人之物，但又足够有人味儿的世界。这里的神明们都表现出了一种无条件的善意，如果你感到乏人理解、周围充满敌意的话，那么它们确实能给人带来一种久违的温暖。 只不过，由于《心相吾山》采用了一种更加普适性的写法，让游戏中出现的动物神明，或侑人的父亲、母亲、挚友等人，都主要是为了让玩家产生共鸣，而打造出了一个更加集体化的意象，变成了一些大众化标签的融合，所以它的人物塑造就显得没那么出彩了——每个人的形象都比较模糊，且都是千篇一律的“好人”，很难让人感受到足够的角色复杂度。这一点比起前作《龙脉常歌》中的大魁、艾妲等人来说，可能是相对欠缺的。

当然如果纵观整体流程的话，那么《心相吾山》还是进步很大的。其中最让人称赞的，是它的节奏编排非常棒，几乎一气呵成，能够持续吸引着人游玩下去，通关后给人的感觉就像是看了一部精彩的动画电影一样圆满。 这也得益于《心相吾山》相当不错的演出桥段。比如它虽然没有战斗系统，但它还是努力引入了一些追逐战场景，来制造出令人神经紧绷的高潮部分。比如当主角在列车上遭遇巨大怪物“亡”的追击时，你需要紧盯着它从不同方向袭来的身影，并且在它露出体内的照片时准确按下快门。而随之漫天纷飞的照片，也打造出了相当不出的视觉冲击力。

所以如果你更希望在结尾获得某种心理慰藉的话，那么你大概率会更喜欢《心相吾山》，但如果你对这种过于理想化的叙事已经感到有些不耐烦的话，那么可能也很难从这部作品里获得深层次的共鸣。